近年來國內文化消費和內容消費市場迅速發展。動漫產業在網際網路文創娛樂產業中的占比穩步提升。那麼中國動漫現狀如何？下文將對2016年中國動漫產業現狀進行詳細分析。

　　隨著「90後」「00後」的成長，看著動漫長大的他們自然成為了動漫市場的主要消費群體。

　　中國動漫現狀：2016年中國動漫產業現狀分析

　　相關統計數據可以顯示出當前中國動漫現狀，去年中國動漫產業產值已突破1100億元，年複合增長率達到20%，預計到2017年產值有望突破1400億元。10月5日閉幕的第九屆中國國際漫畫節，是中國目前規模最大的動漫遊戲產業盛會，據統計，本屆盛會促成交易及潛在交易總金額逾68.93億元。

　　中國動漫近幾年發展較快，但距世界動漫領先水平還有一定差距。相比之下，日本動漫風靡20多年，在世界一直居於領先地位，目前並沒有衰落的跡象。其中很大的原因就是，日本動漫按照產業的規律發展，具有完整的產業鏈。

　　相比日本動漫產業嚴格遵守產業發展規律、按部就班開發動漫產品，中國動漫產業的發展道路與之大為不同。很多漫畫沒有刊物和圖書的基礎，出現在電視或者大銀幕上的時候也是觀眾第一次接觸它的時候。

　　因為動漫產業具有高投入、高風險、高收益、高技術的特點，直接做出動漫產品，用市場試水是十分冒險的行為。高投入的背後沒有高口碑的支撐，很容易陷入入不敷出的慘狀。

　　國內動漫產業現狀及問題

　　龐大的市場消費群體為動漫市場的發展提供了資源和潛在保障。但是，國內動漫市場並不如預料中景氣。新三板上主營漫畫製作的公司從淨利潤來看，今年上半年表現參差不齊，贏利和虧損幾乎各占一半。

　　「在上世紀80年代的時候，水墨動畫將中國動漫藝術帶入了輝煌時期，那個年代的人對《哪吒鬧海》、《小蝌蚪找媽媽》印象很深刻。中國動漫產業起步於90年代，現在仍處在發展階段。」王九成說。

　　2006年4月25日，國務院辦公廳轉發財政部等部門《關於推動我國動漫產業發展的若干意見》（以下簡稱《意見》）。該《意見》提出了包括：推動動漫產業發展的指導思想、基本思路和發展目標；加大投入力度，重點支持原創行為，推動形成成熟的動漫產業鏈；支持動漫核心技術研發，為動漫產業發展提供技術保障；支持動漫人才培養，增強動漫產業發展後勁；加強市場監管和智慧財產權保護，為動漫產業發展營造良好環境；支持動漫產品「走出去」，拓展動漫產業發展空間；倡導行業自律，推動動漫產業健康有序發展等諸多條例。

　　經歷10年的發展，在《意見》等政策和動漫企業及動漫人的努力下，如今，中國動漫企業如雨後春筍般發展，動漫產量不斷增加，動漫時長已躋身世界前三。

　　「如果能在世界各大動漫節上斬獲各種獎項，在動漫創作的同時提升藝術感，那我們的動漫產業將會得到更大發展。」王九成說，「我們應該按照產業規律走，端正價值觀。不要在動漫創作之初刻意強調所謂的價值觀，那樣觀眾不一定買帳。當然，也不是一以市場為標準就變得低俗。」

　　「增加資金投入，將資金有效利用，對於我國動漫產業的發展也十分重要。」王九成說。在觀看一些國產動漫作品時常有人物表情不夠靈動、動作較為僵硬的感覺，那是因為動漫創作中設置的捕捉點少。比如，《大聖歸來》動漫深受觀眾歡迎，但是動漫人物依然表情僵硬、毛皮不飄，那是由於資金投入缺乏，造成捕捉點不夠而影響後期的觀影效果。

　　「同時，我國動漫創作仍然缺乏職業編劇。」王九成說。與影視編劇不同，動漫編劇要用畫面講故事。如何從傳統漫畫向新動漫轉變，用推、拉、搖、移、特寫等影視語言和蒙太奇的手法講好動漫故事，選擇何種敘事方式引起更多觀眾注意，這些都是動漫人進行產業探索的關鍵。

　　相較於編劇缺乏的問題，我國動漫題材選擇受限，內容也常敷於表面。我國動漫作品常有老酒新瓶，甚至抄襲的現象，動漫題材的創新問題引人關注。「日本動漫題材廣泛，涉及面多而廣，且對人性的挖掘深刻。比如，《千與千尋》就是丟失和尋找的主題，情感主線也十分清晰。我國動漫作品在題材選擇和內容的挖掘上，應把悠久文化和潮流信息以青少年能接受的方式表現出來。」王九成說。

　　在觀眾的定位問題上，應積極促成動漫作品的分級。日本動漫嚴格的劃分源於對市場的準確把握與定位，滿足了從兒童、少年、青年到成年，甚至少女等各個觀眾群體的不同需求。「動漫不只是少年兒童的需求，尤其是對於看動漫成長起來的一代，對於動漫依然存在需求。」王九成說。

　　除此之外，專業的動漫聲優也較為稀缺。一些動漫作品用女性的聲音代替小孩子的聲音，模仿不到位則會失去童聲稚嫩、無邪的感覺。而有一些動漫作品乾脆選擇明星擔任配音演員，雖然保證了票房，但是否真的符合人物設定也未可知。

　　上文就是中國動漫現狀分析的全部內容，據中國報告大廳發布的2016-2021年中國動漫行業市場供需前景預測深度研究報告顯示，未來中國動漫創作要更接地氣，要在兼容幷包的基礎上，用中國人的思維方式表達中國人的世界觀和精神境界。